Prøv Kristeligt Dagblad gratis i 4 uger


Send artiklen Ibsen i grå-sorte nuancer til din ven.
Modtagerens email *:
Din e-mail *:
Dit navn *:
Evt. kommentar:

*) skal udfyldes.

Ibsen i grå-sorte nuancer

Det er mor og søn-mødet og -opgøret mellem Nicolas Bro og Kirsten Olesen, der er i fokus i Det Kongelige Teaters opsætning af Ibsens ”Gengangere”. –

- Miklos Szabo/DKT.

Kommenter Hold mig opdateret

Der er ikke meget af den originale Henrik Ibsen tilbage i tyskeren Michael Thalheimers iscenesættelse af ”Gengangerne” på Det Kongelige Teater

Livsglæden regner fuldstændig væk – helt fra starten. Der står pastor Manders og fru Alving og er ved at drukne i vandet, der strømmer ned over dem, mens de taler om det kommende børnehjem, om Osvald der er kommet hjem, men nok så meget om alt det, der ikke bliver talt om.

Livsglæden er der heller ingenting af hos Osvald. At han er syg med det blege måneansigt, de sorte rande og de konstant fugtige læber, indser alle undtagen hans mor med det samme.

LÆS OGSÅ: Kærligheden er større end sandheden

Den livskraftige Regine er trods sin sorte lillepigekjole den eneste med noget farve i kinderne, og hendes røde læbestift er helt skræmmende. Der er absolut ingen tvivl om, hvad hendes mål er. Og det ligger meget langt fra at passe sømændene i hendes klumpfodede, beregnende fars måske kommende hjem inde i byen.

Annonce
Tyskeren Michael Thalheimer interesserer sig ikke ret meget for udenomsværkerne, det siger han selv, og det ser man tydeligt i hans iscenesættelse af ”Gengangerne” på Det Kongelige Teater. Han skærer så meget fra af det løse kød for at fremhæve essensen mest muligt.

Her er det mor og søn-mødet og -opgøret til allersidst i ”Gengangere”, der interesserer ham. Det er ikke pastor Manders og hans kamp for facaden, det er heller ikke Engstrands meget direkte motiver. Det er Ibsens berømte sætning om, at fædrenes synder kan arves, og det er moderens livslange kamp for at skjule for sin søn, hvordan hans far var. Det er det, han skærer sig ind til med rene, lige snit. Psykologisk rolleopbygning har aldrig været en spidskompetance hos moderne, tyske iscenesættere. Det er tværtimod lige præcis dét, de gerne vil væk fra. Men hvis man både skærer det psykologiske og optrapningen, udenomsværkerne, væk fra Ibsen og især fra ”Gengangere”, så er der sådan set tæt på ingenting tilbage.

Respekt for, at Thalheimer i så høj grad forfølger sit projekt med intelligent præcision – han ved nøjagtigt, hvad han gør hvornår og hvorfor. Men der er bare ikke så meget tilbage i Ibsen. Hele hans dramatik hviler på det psykologiske spil mellem personerne, på løgnene og på den langsomme afsløring af, hvad det hele egentlig handler om. Når man skærer benet frit, så kun den skinnende hvide knogle, den, alting hviler på, står tilbage, så bliver det unægtelig også noget kedeligere at se på. Man mangler den næste kriminalistiske spændingsoptrapning og afsløring, som Ibsen er så berømt for.

For den noget bedagede idé om, at børnene kommer til at bøde for forældrenes – eller det er jo altid fædrenes – synder, er ikke sjælsrystende i dag. Ligesom mange af os også erkender, at en vis grad af livsløgn hjælper os lidt lettere igennem tilværelsen. Men vi føler os ikke af den grund afsløret eller klædt af, når vi ser fru Alving i ”Gengangere”.

Kirsten Olesen står skarpt som en fru Alving i sin sidste og største kamp. Hun er beredt, hun er kølig og intelligent, men hendes styrke er ved at slippe op over for Nicolas Bros næsten overdrevent fysiske Osvald, som bliver rigtig interessant, da han dæmper sig ned i den sidste scene med moderen. Kristian Halkens pastor Manders er ladt lidt i stikken, fordi rollen som sådan ikke interesserer Thalheimer specielt, Morten Suurballes Engstrand er mest bare en beregnede, ubehagelig mand, mens Marie Dals-gaards Regine faktisk står som en målrettet pige, der for længst har fattet essensen af tilværelsen: Hvis ikke en fattig pige udnytter sin ungdom, kan hun let stå tilbage med ingenting.

Det er egentlig ret sundt at have sådan en i huset, og hun giver noget glød til alt det grå og sorte, der står så stærkt både i familien Alvings hjem og i hele Thalheimers iscenesættelse af Ibsens klassiker.


Gengangerne. Af Henrik Ibsen. Iscenesættelse: Michael Thalheimer. Scenografi: Olaf Altmann. Kostumer: Karin Lea Tag. Oversættelse: Thomas Bredsdorff. Det Kongelige Teater, Skuespilhusets Store Scene. Til den 18. februar.
Fortsættes på næste side »
Læs hele artiklen 1 | 2

FACEBOOK: Bliv ven med Kristeligt Dagblad

Hold mig opdateret

flexblock

Krise i Danmark – men ikke i Revydanmark

Gode bud på indholdsrigt teater for børn og unge

Scenen rykker til sofaen

Som hvis Marx-brødrene møder Morten Korch

En klassisk Ibsen

Et ekko af i går

Man kan ikke få sandheden på efterbetaling

Familie-skeletter i kø på Aarhus Teater

Hævn i stedet for tilgivelse

Skak og sang på højeste niveau

Førførende leg med publikum

Splinter fra et mareridt

Teater som belæring

For hyggelig provokation

Voksent teater for børn

Danseteater flytter ind i tidligere kapel og krematorium

Helle Helle overlever fint på scenen

Teater råber unge op med Hamlets ”at være eller ikke at være”

Scener fra et nutidigt ægteskab

Kan kærligheden udholde alt?

Højt til loftet i ”La Traviata”

En tromme uden resonans

Godt begyndt – men ikke helt fuldbragt

Sådan gik det efter ”Festen”

Fra moderne roman til moderne teater

Kinesisk bog om døden indtager Kolding

Mungo Park Kolding er en succes

Søskende i krig

Holberg med støttepædagog

"Normalt er det mig, der styrer showet”

Shakespeares sonetter får krop på scenen

Legetøj som offergave

I Blixens tryllekreds

Djævelsk spil om skyld

Paradis med forbehold

Mozart med fart på

Mozart skrev lydsporet til oplysningstiden

Sange om Gud, mennesket, kærlig-heden og døden

Farven rød

Kun sten bliver tilbage

Trubaduren på spanden

Kærlighedens svingdør

Næsten alt for Tjekhovsk

Følelser for den forkerte

Vildfarne i tilværelsen

Hej, jeg hedder Hamlet

Enhver bør se Hamlet mindst én gang

Mennesker, der lyver

Når verden er i krise

Til alle dem, der elsker en god komedie

Efter Guds død

Fodbold og terrorisme

At være eller ikke være – våd

Når maskulin magt er magnetisk

Gadeteaterfestival i Helsingør viser vejen

Fuld komedieudfoldelse

På cykeltur til underverdenen

Cirkusrevy uden skarphed

Det rodløse menneske og jagten på sig selv

Facaden findes ikke. Men den skal forsvares

Sådan laver man teater for børn

Tollundmanden genopstår

Den komiske tragedie

Familiens varme og bispegårdens kulde

Døden i barberstolen

Flyvende parløb

Manson trodser dårlige anmeldelser

Hold så op med den komedie

Den sene begyndelse

Klimaforandringer rammer britisk teater

Ingenting er alting

Romeo og Julie i dyster opera noir

Kærligheden, der overlever ægteskabet

Aalborgs fortabte generation

Kærlighed med og uden håb

Bedre bliver det ikke

Tjekket usikkerhed

Hekse kan også gøre godt

Smuk Butterfly mangler kant

En dukke bliver til menneske

Den ultimative tragedie

Bedaget stykke, bevægende skuespillere

Nuancer i et sløret mønster

Lykken hvor regnbuen ender

Utro mod Dostojevskij

Parker de religiøse fordomme i teatret

Tragikomisk kærlighedseventyr

Sangenes, musikkens og dansens aften

En mærkelig mand med noget på hjerte

Forstørrelsesglas på hverdagen

Livsteater af den bedste slags

Kedelige stemmer

Skattespekulanten, der ville være politiker

Tæt på og langt borte

Dronningen af scenekunsten

Terror på teaterscenen

flexblock
flexblock
flexblock

Prøv Kristeligt Dagblad gratis i 4 uger

Prøv os i 4 uger – gratis og uforpligtende

Billede af Kristeligt Dagblads avis
Persondatapolitik og cookies

Alt fra Kristeligt Dagblad

  1. k.dk​
  2. religion.dk​
  3. kristendom.dk​
  4. etik.dk​
  5. pilgrimsvandring.dk​
  6. bogbasen.dk​
  7. hjertedating.dk​
  8. foredragslisten.dk​
  9. eftertanke.dk​
  10. mindet.dk​
  11. kirku.dk​